Ceux qui se vendent

J son album est fantastique, il a un sens de l'humour exquis (chansons de l'humblement bure) et une musicalité consommée. La couverture, bien sûr, est incroyablement drôle : déodorant, crème anti-boutons, fèves au lard et le cours Charles Atlas, chaque plan parfaitement adapté au caractère de la personne du groupe. C'est presque trop anglais.

La première chose que vous allez voir, ce sont les prises commerciales et les spots de Radio London. Ils prennent diverses formes ; la couverture est la première. Les autres incluent des enchaînements entre les chansons qui sont soit de vraies publicités maison chantées de Radio London, soit L'OMS versions de publicités pour d'autres produits. Certaines des chansons elles-mêmes intègrent des histoires de produits, par exemple Pierre Townshend 'Odorono' est amèrement drôle. C'est l'histoire d'une jeune poulette chanteuse qui a une performance réussie, rencontre le bel homme dans les coulisses où s'ensuit ce qui suit : 'Mais son expression a changé,/Elle avait vu,/Alors qu'il allait embrasser son visage./Ça s'est terminé là, il a réclamé un rendez-vous tardif, / Elle s'est rapidement retournée pour cacher sa déception. / Elle a déchiré sa robe scintillante, / ne pouvait pas faire face à un autre spectacle, non, / Son déodorant l'avait laissée tomber / Elle aurait dû utiliser Odorono.



Ce qui rend la chanson si bonne - et tout l'album si fantastique - n'est pas le concept superficiel d'incorporer des publicités, mais le mystère musical absolu qui est utilisé pour les faire sortir. La fille qui aurait dû utiliser Odorono est évidemment censée être un rire, mais c'est un rire doux-amer. Les Who en ont saisi la réalité embarrassante, et la réalité est l'essence de l'humour (comme cela est plus évident avec les Beatles dans presque tout ce qu'ils font.)

La chanson d'ouverture de l'album, 'Armenia City in the Sky', est l'une des meilleures pistes de l'album, et celle qui illustre bien pourquoi L'OMS sont parmi les meilleurs des groupes contemporains. Tout d'abord, ils maîtrisent si bien les bases du rock and roll qu'ils, comme les Beatles , ne trébuchez pas lorsqu'ils passent à des projets plus nouveaux et plus créatifs dans le rock and roll ; ils ont appris leur métier et sont donc suffisamment entraînés pour arriver à un son instrumental tout à fait original.

Dans ce cadre, les Who ont créé diverses miniatures électroniques, notamment des passages de rétroaction et de distorsions de guitare, des variations sur un thérémine et une flaque tonale d'un orgue. Ce ne sont pas des breaks prolongés complètement hors de la structure de la chanson (ce qui est la marque d'un groupe essayant d'être expérimental avec trop peu de substance réelle), mais des placements serrés et intelligemment pensés. Et, il y a les paroles : « Si jamais tu veux disparaître, décolle et pense à ça : Armenia City in the Sky.

'Marianne With the Shakey Hands', a un rythme espagnol et une guitare. L'humour à peine sous la surface de l'attitude lyrique et entière de Who se reflète coup pour coup dans la musique.

'Tattoo' est l'un de ces joyaux du jeu de guitare de Peter Townshend, celui qui montre une maîtrise sans faille des accords rock and roll. 'Our Love was Is' a un beau travail choral de simplicité 'la, la, la' et d'harmonie et de mélange gracieux, qui est une autre partie du son de Who. 'I Can See For Miles' est une belle démonstration de Keith Lune La batterie incroyablement forte, peut-être à son niveau le plus sauvage enregistré, claquant et dispersant des coups de jante partout et frappant la grosse caisse à chaque battement. C'est une curieuse extase. La ligne fuzz à une note de Townshend dans l'un des ponts instrumentaux intérieurs est une belle utilisation de ce cliché rock and roll.

'Silas Stingy' - l'argent, l'homme d'argent, il y va mingy radin - rappelle le mini-opéra de leur dernier album. Entwhistle souffle cinq secondes de cor français fin. C'est une longue histoire avec un orgue ajouté qui devient léger dans sa lourdeur et lourd dans sa légèreté. 'Sunrise' est une pièce étrange pour les Who; les voix évoquent Simon et Garfunkel ainsi que l'œuvre instrumentale — une guitare acoustique à double piste.

'I Can't Reach You - Spotted Henry', qui ouvre la deuxième face, utilise un piano. On suppose qu'un membre du groupe le joue également, car ils sont eux-mêmes responsables de tous les autres sons du disque. Comme tous les autres, le morceau se caractérise par une alternance de motifs d'accords doux et durs mis en interaction avec la batterie de Moon et sur les motifs de basse saccadés de John Entwhistle. La partie 'Spotted Henry' de la chanson est l'amusante publicité Pimple ('Ce petit adolescent a été surnommé par ses amis' Old Yellah ''). Le dessous des Who est incroyablement dur.