L'un des paradoxes d'une forme d'art aussi supposée spontanée que le rock & roll est qu'elle n'a pas produit de grands albums live. Et même très peu de bons. Cela n'a pas de sens, mais c'est vrai. Par exemple, si vous acceptez le Pierres qui roulent , les Beatles, les Who, Bob Dylan et Rod Stewart en tant qu'artistes au moins représentatifs du meilleur de cette musique, vous n'en trouverez aucun définitivement défini par Got LIVE If You Want It!, Get Yer Ya-Ya's Out!, Les Beatles au Hollywood Bowl, Live à Leeds, Before the Flood, Hard Rain ou Côte à côte. Ouverture et Débutants. Certes, je détesterais être sans beaucoup de ces LP, je n'hésiterais vraiment pas à échanger le tout pour, disons, Exile on Main Street, Rubber Soul, Who's Next, Blonde on Blonde et Chaque photo raconte une histoire. D'une manière ou d'une autre, les albums studio semblent presque toujours mieux fonctionner, bien qu'il n'y ait rien de plus ennuyeux que d'assister à une série de sessions d'enregistrement et rien de plus excitant que de vivre un concert historique.
Pourquoi n'avons-nous pas d'excellents albums live ? Probablement pour la même raison que l'écriture automatique et cinema vérité ne parviennent généralement pas à fournir des œuvres d'art unifiées et complètes : finalement, à cause d'un manque de contrôle sur trop d'éléments importants. Au lieu de cela, nous devons nous contenter de la couleur et de l'ambiance locales et, en échange de quelques morceaux brillants, supporter de longues périodes pendant lesquelles il ne se passe absolument rien d'intéressant. Techniquement, il est plus difficile d'enregistrer un groupe de rock & roll sur scène qu'en studio - c'est pratiquement une évidence. Sur scène, les musiciens doivent aussi bien divertir que jouer, ne peuvent pas toujours se supporter ni se supporter et n'ont qu'une chance - individuellement et collectivement, dans le feu de l'action - d'obtenir tout droit. Naturellement, il n'y a pas d'overdubs pour la texture ou la finesse.
Cela dit, Je t'aime en direct – en particulier les faces trois et quatre – est probablement un aussi bon album live que je n'en ai encore entendu. Peut-être que nous ne pouvons pas toujours obtenir ce que nous voulons, mais ici, selon Rolling Stones Records au moins, nous obtenons ce dont nous avons besoin : « Je t'aime en direct est la pleine mesure de la puissance des Stones et représente la déclaration définitive du groupe pour ce qui reste de cette décennie. Les chansons circonscrivent toute la carrière des Stones, d'une manière pas trop aléatoire non plus. Eh bien, oui et non - surtout non. Plus important encore, ce double ensemble nous offre ce qui est vraiment notre première grande opportunité d'entendre comment un nouveau venu relatif Ron Bois interagit avec le reste du groupe (à l'exception de quelques moments difficiles, assez bien) et ce qui a changé son jeu de guitare s'est produit. De plus, nous avons maintenant des enregistrements de concert des trois chapitres de les pierres qui roulent : Brian Jones était sur Vous êtes en direct si vous le voulez ! , Mick Taylor sur Sortez Yer Ya-Ya!
Fondamentalement, l'équipe de guitare de Keith Richard et Ron Wood ressemble plus à Richard/Jones qu'à Richard/Taylor. Sur Je t'aime en direct , tout semble réduit et accéléré. Les cornes ont disparu, et il y a moins de grandiosité et peut-être moins d'ambition. La troisième face, enregistrée à la taverne El Mocambo de 350 places à Toronto, est un retour à part entière aux gloires du R&B, le tout exécuté avec une raffinement exquis. Les nouveaux Stones sont chauds et décousus, préférant apparemment le jab viscéral du rock & roll aux chansons lunatiques, réfléchies et plus lentes. En effet, la seule tentative du groupe pour une grande ballade, 'You Can't Always Get What You Want', semble à la fois malavisée et presque désintéressée. La voix de Jagger sur la chanson ressemble plus à une leçon d'énonciation raréfiée qu'à un rendu émotionnel de paroles particulièrement significatives. Le solo de guitare spectaculairement erroné de Wood traîne ensuite le cadavre dans un cul-de-sac long et totalement inapproprié, et Jagger revient pour jeter ses os – maintenant sous la forme d'un chant en choeur – au public. A peine la bonne façon de traiter un hymne. (Des nuances de ce que Bob Dylan a fait pour 'Like a Rolling Stone' sur le Avant le déluge tournée.) Étonnamment, 'Tumbling Dice' ne s'en sort pas beaucoup mieux. Jagger est à nouveau infecté par les mignons, il n'y a pas beaucoup de drame, rien ne se construit et tout le monde oublie simplement l'apogée.
Bien qu'une grande partie des faces un, deux et quatre - toutes enregistrées dans un grand auditorium à Paris - soit bonne, il est clair que les quatre chansons d'El Mocambo sont le cœur et l'âme de Je t'aime en direct. Tout brûle plus naturellement dans un petit club. Jagger prend vie, les membres du groupe jouent comme s'ils s'amusaient comme s'ils s'amusaient et le meilleur morceau du LP, le 'Crackin' Up' de style reggae, allume le feu. Quand j'en ai parlé à Keith Richard, il a expliqué la différence de cette façon : « Voyons voir, 1963 ou 1964 a dû être la dernière fois que nous avons joué dans un endroit aussi petit. Après quelques numéros, vous avez soudainement réalisé que cela semblait parfaitement naturel, probablement parce que cela sonnait si naturel. Je suppose. Ressenti comme une répétition - la différence entre la façon dont cela devrait être fait et ce que vous faites habituellement. C'était un vrai bonheur de ne pas avoir cet écart entre la scène et les gens. Dans un endroit comme El Mocambo, vous pouvez entendre le groupe - et, plus important encore, nous peut entendre le groupe - car il sonne réellement. Et nous n'obtenions pas seulement la puissance du groupe via le moniteur, vous savez. Je pouvais entendre la grosse caisse de Charlie à travers ma colonne vertébrale.
Je ne sais pas pourquoi, mais j'appelle Je t'aime en direct un très bon album sonne comme une insulte aux Rolling Stones. D'un point de vue d'amour et de respect, on veut pouvoir écrire que le nouveau disque est leur meilleur, encore mieux que leur chef-d'œuvre certifié, L'exil sur la rue principale. Mais, bien sûr, ce n'est pas le cas - et on ne peut pas. charlie watts et Bill Wyman sont toujours les armes secrètes des Stones, Ron Wood semble être un venu, Keith Richard semble positivement revitalisé, et Mick Jagger n'a certainement pas perdu son énorme poids vocal. Écouter ces gars-là dire adieu à Paris avec une magnifique version de 'Sympathy for the Devil' fait comprendre que le blues de la mort des Rolling Stones est au mieux prématuré, au pire macabre et complètement hors de propos. Tout simplement parce que les superlatifs de première ligne doivent être quelque peu contrôlés pour Je t'aime en direct Il n'y a aucune raison de tomber dans une lamentation sentimentale pour l'idée vaniteuse de quelqu'un de ce qu'il était alors que ce qui est ici cette minute est tout à fait mémorable en soi.
