Sauvetage émotionnel

Comme les photos thermographiques du Pierres qui roulent sur la couverture de l'album, Sauvetage émotionnel est un portefeuille de cas brûlés et de traînées de feu. Des motifs à contraste élevé de contours familiers et de taches noircies où la chaleur a brûlé et disparu, ces photographies - comme des images de cadavres d'un holocauste - sont pratiquement méconnaissables. En ce qui concerne la musique, familier est un euphémisme. Il n'y a pratiquement pas de mélodie ici que vous n'ayez pas entendue des Stones auparavant. mais alors ce n'est pas nouveau. Moi. Je préfère qu'on me rappelle Entre les boutons par le gémissement vénal et à grande vitesse de 'She's So Cold' que de revisiter les extraits de 'Miss You' par le biais de l'interminable 'Dance (Pt. 1)', mais il y a beaucoup de chambres disponibles dans le motel de mémoire actuel.

Pourtant, le son des Stones est si identifiable qu'il est difficile de se souvenir du soin avec lequel ils l'ont développé: le mélange juste assez aigu de l'harmonica et du sax, les aigus tout aussi bourrus dans leurs harmonies aiguës forcées. Et je devrais vous parler des changements. Mick Jagger chante en fausset, quelqu'un qui sonne comme un mauvais Bob Dylan (mon Dieu, c'est Keith Richards !) prend une voix principale reniflante et l'invité spécial Max Romeo fait un chant d'oiseau. Mais tu sais aussi bien que moi que personne ne parle des innovations musicales sur un disque des Stones ou Dylan à moins que les artistes eux-mêmes n'aient plus rien à dire.



Une chose est sûre : Sauvetage émotionnel n'est pas le newsbreak de 1978 Certaines filles a été. Les pierres qui roulent ne sont pas soudainement passés à la salsa (malgré quelques cornes du sud de la frontière). Les anciens ne sont pas sortis de la retraite anticipée pour montrer aux jeunes punks arrogants exactement comment offenser au mieux, et les censeurs de la radio n'auront pas d'affaire. Au lieu des insultes ethniques et sexuelles de la chanson titre du premier LP (signifié, j'ai toujours pensé, comme un envoi d'étiquette libérale), Sauvetage émotionnel lance une invitation ouverte aux étrangers : « Elle pourrait être roumaine/Elle pourrait être bulgare/Elle pourrait être albanaise…/Envoyez-la-moi.

Si les Stones ont adopté une attitude de gentleman ces jours-ci, leurs principales préoccupations - le sexe et l'argent - sont aussi celles du prolétariat. Mais quand Mick Jagger est suffisamment désespéré pour vendre en gros les amateurs de vente par correspondance, vous ne pouvez pas vous empêcher de vous demander qui est censé sauver qui. Au moins, il s'amuse avec l'idée. 'Je serai votre chevalier en armure brillante', entonne-t-il à la fin de la chanson titre, ressemblant à un gigolo fantastique à prix élevé devenu idiot avec la tension. Après près de dix-huit ans de nuits bien payées et environ vingt-sept albums de désirs exaucés, peut-être que ces gars-là ne peuvent s'empêcher de confondre luxure et argent.

'Summer Romance' - une version d'écolière au nez morveux de 'Maggie May' - commence excitée et finit simplement insolvable : 'J'ai tellement besoin d'argent / Je ne peux pas être ta maman / Je ne veux pas être ton père. Dans 'Emotional Rescue', la détresse ressentie par la demoiselle qui attend est strictement financière ('... tu ne peux pas sortir / Tu n'es qu'une pauvre fille dans la maison d'un homme riche'). Même le 'Dance (Pt. 1)', légèrement funky et principalement instrumental, s'arrête au milieu du boogie pour quelques blagues entre riches et pauvres. En effet, une si grande partie de ce disque est obsédée par le fait d'avoir et de ne pas avoir que l'opération de sauvetage qui se déroule apparemment semble devoir viser ceux dont les émotions ont été échangées contre des devises fortes il y a longtemps.

Pourtant, à en juger par Sauvetage émotionnel Dans son langage, les Rolling Stones – Jagger et Richards au moins – se sentent aussi vulnérables que les zombies. Jamais du genre à se déprécier, ils ont traduit ce sentiment en termes globaux. Un Jagger abandonné s'amuse (littéralement) avec les affaires étrangères dans 'Send It to Me', proposant un programme de réaménagement énergique - une sorte de capitalisme sexuel d'entraide : 'Elle peut travailler dans une usine/Juste à côté de moi.' Dans 'Indian Girl' (où les Stones rencontrent des mariachis), les réalités politiques centraméricaines sont sérieusement, bien que vaguement, prises en compte : 'Mister Gringo, mon père, il n'est pas Ché Guevara/Il combat la guerre dans les rues de Masaya. ” Et dans le blues atrocement lent, 'Down in the Hole', les marchés noirs, les zones étrangères et les immunités diplomatiques de la rébellion moderne ne deviennent que des barbelés dans une guerre privée d'impérialisme émotionnel : 'Vous serez… dans le caniveau , mendiant des cigarettes, implorant pardon… / Au fond du trou après avoir creusé les tranchées, à la recherche de réconfort… »

Vous pourriez légitimement vous tordre à l'idée d'un Mick Jagger élégant et bien nourri prêchant la patience à un enfant nicaraguayen affamé ('La vie continue de devenir de plus en plus difficile' est l'étendue de ses conseils). Mais tant de Sauvetage émotionnel semble vague et pas tout à fait réel - la vie vue de très loin - qu'il est difficile de prendre le LP au sérieux. Même lorsqu'il s'agit de simple désir, les Stones agissent comme des touristes dans un pays étranger. 'Dans la nuit, je pleurais comme un enfant', avoue Jagger au milieu de 'Emotional Rescue', et sa voix semble aussi étrangère et déconcertée que le klaxon qui résonne.

Les gens vous diront que même en studio, les Stones ont conclu un pacte de non-alignement, entrant et sortant séparément à des jours différents. Les navires qui passent la nuit, dit-on, sifflent rarement à moins que leur radar ne soit très, très bon. Autrefois, bien sûr, les Rolling Stones étaient les meilleurs au monde. À chaque nouvel album, vous aviez l'impression qu'ils regardaient par-dessus votre épaule, pointant un doigt ironique vers vos fantasmes les plus intimes. C'était ce qui rendait cette pose du diable si convaincante, même pour les cerveaux non hallucinés. Les Stones semblaient vraiment avoir une connaissance préalable de nos causes et de nos préoccupations. Et la mystique de leur précognition a fait du rock & roll l'impression - pendant un certain temps - d'être le collectivisme intellectuel et émotionnel qui régnerait sur le monde.

C'était il y a très longtemps. Mais même deux ans en arrière. Certaines filles avait encore une bonne étincelle d'impudence et d'anticipation - ou du moins une expérience. Je vous avais dit que c'était de l'air de second choix. Avec sa fusion d'impolitesse redneck et de langueur élégante et discofiée (et son orientation klaxonnante et remarquable de New York). Certaines filles se plaça près du front de la Vieille Garde. Le respect de soi obstiné de 'Before They Make Me Run', l'ironie sexuelle dure mais de bonne humeur de 'Beast of Burden' et l'arrogance impeccable mais légèrement mélancolique de 'Miss You' suggéraient une prime de la vie dans laquelle les cœurs et les esprits pourrait survivre contre le pouvoir et les possessions et continuer à faire du rock & roll. Ces chansons semblaient dire que l'esprit, la colère et la capacité d'agir rapidement vous garderaient en vie. Et l'harmonica de Sugar Blue vous a donné toute la tendresse dont vous aviez besoin.

De nos jours, Sugar Blue est enterré dans le mélange, et il y a une sorte d'impuissance étrange même dans les numéros les plus drôles. (« She’s So Cold », « Send It to Me » et le titre coupé sont Sauvetage émotionnel 's hors concours.) Les amoureux partent ou deviennent réticents sans raison explicable. Et malgré toute l'insistance ironique des Stones sur le fait que les femmes sont des marchandises à commander par correspondance ou à bricoler, cela ne semble pas les rendre plus faciles à contrôler. ('J'ai essayé de la recâbler', chante Mick Jagger dans 'She's So Cold'. 'Je pense que son moteur est définitivement calé.') Autrefois, j'aurais cru qu'une telle ironie signifiait que Jagger savait mieux, mais maintenant je pense qu'il espère que ses sentiments d'impuissance passera pour du cynisme.

Parfois, quand j'augmente le volume, à la recherche de la connexion que je ne peux pas croire qu'elle n'existe pas, j'imagine que les Stones sont réellement morts et que ce disque parfait, au son classique et sans esprit est un message de la tombe. Ce serait la seule ironie qui pourrait sauver Sauvetage émotionnel , le seul point de vue qui expliquerait la vision isolée des Rolling Stones sur les vastes horizons, leur désillusion sans passion, la confusion de leur étranger sur le sexe, l'argent et les biens matériels. Sinon, à moins que les Stones ne naissent de nouveau ou quelque chose comme ça, j'ai peur que les gens ne les appellent plus longtemps des survivants.